参考消息网7月14日报道 美国《福布斯》杂志网站6月14日刊发题为《为什么Z世代正让实体媒体回归》的文章，作者是基安·巴赫蒂亚里。全文摘编如下：

1999年，音像制品租赁商布洛克巴斯特娱乐公司是家庭娱乐行业绝对的霸主，每家门店库存多达1万部家庭录像带(VHS)和DVD碟片。不到十年后，奈飞公司就凭借数字流媒体淘汰了这套商业模式。

2001年，苹果的iPod凭借那句经典的“把1000首歌装进口袋”横空出世，让实体CD、磁带与自制混音带退出了大众生活。2004年，脸书的社交网络上线，将受众的注意力从专业编辑策划的传统出版物，彻底转向了社交信息流。二十多年来，全面数字化成为全球趋势。但如今，Z世代正在让实体媒体重新回归。

和前几代人不同，在数字化普及的国家，年轻人对互联网诞生前的那个没有智能手机和社交媒体算法的时代毫无记忆。但很多人都对“奈飞综合征”深有体会：用户花在浏览片单上的时间，比真正观看内容的时间都要长。流媒体市场的碎片化还引发了“订阅倦怠”：剧集和电影分散在各个平台，用户不得不开通多个付费会员才能看全所有内容。

拥有实体DVD能给人带来切切实实的拥有感与掌控感。用户可以自主决定如何使用这些实体媒体，也不用被流媒体平台的算法推送牵着鼻子走。此外，VHS和DVD这类实体媒体，需要人们亲自去线下门店挑选心仪的影视内容，付款后再带回家。他们还可以和朋友一同观影。最后，拥有一整架子的电影、剧集和音乐实体碟，能直观地彰显你的身份与喜好，这是数字媒体永远做不到的。这是一种自我宣告：宣告你是谁、认同什么、属于哪个兴趣圈子。

拥有实体媒体还有一个显而易见的好处：你可以自主决定以什么方式、在什么时间接触这些媒体内容。换句话说，你有办法脱离线上的裹挟，不会被算法黑洞吸入其中。数字媒体绑定在我们的手机和电脑上，充斥着无限循环的个性化算法内容，永远没有停止的节点；而实体媒体带来的是自主选择权、主动消费的状态以及明确的终点。唱片放完了，剧集结束了，你的晚间时光也就到此为止。实体媒体的回潮很大程度上源于两大趋势的合流：一是怀旧风潮，二是人们对非数字化生活方式的兴趣日益增长。

从情感层面来说，翻盖手机、CD、黑胶唱片这类复古产品，会唤起人们对更简单时代的想象：那时人们没有被裹挟着在社交媒体上无休止地刷内容。与此同时，年轻人纷纷抛弃最尖端的科技产品，转而选择更具低保真质感的替代好物。Z世代还推动了柯达胶卷相机与一次性相机的回潮。

实体媒体的复兴恰好与人们对专业编辑策划内容的需求增长同步。在人工智能(AI)内容泛滥的时代，年轻人正在寻找审美引领者，帮自己挖掘真正的兴趣与个人风格。

史上首次，AI生成文章的数量已经超过了人类创作的内容。我们已经看到Z世代对AI的明确抵制：毕业典礼上的AI演讲被喝倒彩，AI生成的广告被大量抵制。人们渴望更有人情味、未经刻意打磨的真实表达。年轻人正重新发现并爱上纸质杂志。在这个按一个按钮就能生成文字、图片和视频的时代，那些能够承载、解读和传递真实意义的媒体平台与品牌，拥有了前所未有的巨大价值——它们能帮年轻人弄清楚什么才是真正重要的，以及背后的原因。

大多数品牌都一门心思扑在效果营销、数字化优化上，试图通过元宇宙平台公司(Meta)、优兔(YouTube)、TikTok的广告投放以及与网红合作，使线上转化效果最大化。与此同时，年轻人正竭力逃离算法裹挟的环境，去寻找真实的人际联结。实体媒体为Z世代提供了表达自我身份的载体，更关键的是，它能帮年轻人在数字媒体与现实生活之间划出边界。明确哪里是终点，哪里是起点。实体媒体不太可能取代数字媒体，对品牌而言也更难进行数据化衡量，但它为品牌提供了一个契机，与年轻人建立信任，缔结更有意义的联结。在AI内容泛滥的当下，深度与意义就成了最重要的差异化竞争力。（编译/刘晓燕）